Форма урока: урок-лекция.

Цель: выявить духовную близость двух великих гениев ми­ровой культуры - Гете и Моцарта.

Задачи:

1. Ознакомление учащихся с особенностями творчества Мо­царта и Гете.

2. Помочь учащимся ощутить образы Моцарта и Гете доступ­ными и психологически близкими.

3. Воспитание у учащихся более утонченного восприятия про­изведений искусства.

Ход урока

I этап.

Учитель. Иоганн Вольфганг Гете и Вольфганг Амадей Мо­царт принадлежали к одному поколению: Гете родился в 1749 году, на 7 лет раньше Моцарта, и мог бы быть его старшим братом. Четырнадцатилетним подростком Гете однажды услышал игру ма­ленького Моцарта и, вспоминая об этом в старости, говорил: «Му­зыка - колыбельное имя всякого искусства, музыка - нечто целиком врожденное внутреннее, не нуждающееся ни в каком опыте, извле­ченном из жизни».

Задание классу: обсудить высказывание Гете о Моцарте.

Учитель (после обсуждения) Моцарт и, Гете были истин­ными классиками, в их произведениях до конца раскрывает себя че­ловек во всем многообразии своих земных «амплуа»: он мыслит, чувствует, действует, борется с обстоятельствами. Их художествен­ный язык полон высокой поэзии, очищен от всего случайного, сию­минутного.

В 1774 году был напечатан знаменитый роман Гете «Страда­ния юного Вертера» в котором он во весь голос заявил о праве че­ловека самому решать свою судьбу, презрев условности, вплоть до рокового выбора свести счеты с жизнью. Никогда ранее литература не проникала так глубоко в тайны человеческого сердца. Роман про­извел колоссальное впечатление, эта маленькая книжечка буквально перевернула всю Европу. В подражание Вертеру, жертве несчастной любви, многие юноши в Германий покончили с собой.

На 18-летнего Моцарта роман также оказал большое влияние, так как, подобно герою романа, Моцарт был в избытке наделен неж­ностью сердца, не случайно уже в детстве маленький Моцарт дони­мал взрослых одним-единственным вопросом: «Вы меня любите?». Потребность любить и быть любимым была в нем столь же сильна, - как и желание писать музыку. Подобно Гете, Моцарт стремился вы­разить в музыке тончайшие изгибы человеческой души, стремился исследовать многообразие человеческой природы. Послушаем одно из высказываний Вертера (слова Вертера читает один из учащихся): «Часто стараюсь я убаюкать свою мятежную кровь, недаром ты не встречал ничего переменчивее, непостояннее моего сердца! Ми­лый друг, тебя ли мне убеждать в этом, когда тебе столько раз приходилось терпеть переходы моего настроения от уныния к не­обузданным мечтаниям, от неясной страсти к пагубной пылко­сти?».

II этап.

Учитель. В музыке Моцарта «сердечная струна» звучит также громко. Вторые части его симфоний можно сравнить с испо­ведью влюбленного сердца, со сценами галантных ухаживаний, полных тайных намеков и изысканного кокетства, в отличие от со­зерцательного характера вторых частей симфоний Гайдна.

Прослушивание фрагментов из вторых частей симфоний № 40 и № 41 Моцарта.

Задание для прослушивания: составить ассоциатив­ный ряд слов, адекватный первому и второму фрагментам.

Задание классу (после прослушивания): пользуясь ассо­циативным рядом слов, Составить описание характера героя Симфо­нии № 40 или № 41 (по выбору).

II этап.

Учитель. В жизни сердца всегда заключена некая таинст­венность, неоднозначность, которую прекрасно умеет передать Мо­царт в темах медленных частей своих симфоний, а сердечная жизнь всегда полна контрастов и непредвиденных перемен. Подобно герою романа Гете Вертеру, Моцарт обладал бесхитростной душой, сво­бодной от светских условностей. Вот как вспоминает добрая знако­мая Моцарта Каролина Кихлер об одном из музыкальных вечеров, на котором исполнялась любимая ария Фигаро: «Слушали арию, но вдруг он подвинул аул, подсел, сказал, чтобы я продолжала играть бас, и начал импровизировать такие божественно прекрасные вариа­ций, что все вокруг впитывали звуки германского Орфея, затаив ды­хание. Но потом ему это наскучило, он вскочил и в том сумасшед­шем настроении, которое часто находило на него, начал прыгать через столы и стулья, мяукать и кувыркаться, как озорной маль­чишка».

Прослушивание фрагмента финала симфонии №41 Мо­царта.

Учитель. Сорок первая симфония Моцарта получила назва­ние «Юпитер» - солнце, свет, жизнь. Это последняя симфония ком­позитора. Музыка финала, фрагмент которой мы сейчас прослуша­ли, «рисует» то невидимое, непостижимое, к которому сводятся все концы и начала. Не случайно именно благодаря грандиозному фина­лу эта симфония названа «Юпитер», здесь Моцарт предстает перед нами не только как лирик, но и как философ, утверждающий, что есть на свете нечто высшее и вечное, которое существовало ранее и пребудет после нас. Это таинственная жизненная сила, из которой черпает энергию вся природа: это свет, движение. Музыке Моцарта созвучны слова Гете: «Почему природа всегда и везде прекрасна, всегда значительна? И так много говорит ним? Не потому ли, что природа всегда в движении, всегда заново себя созидает?».

Домашнее задание:

1. Подготовить сообщение о жизни и творчестве Моцар­та, Гете.

2. Описать свои впечатления от прослушанной на уроке музы­ки Моцарта.

3. Письменно ответить на вопрос: «Насколько изменилось мое отношение к музыке Моцарта и творчеству Гете после урока о них».

Вопросы к теме:

1.В чем проявляется близость взглядов Гете и Моцарта на жизнь?

2. Какую роль в творчестве Моцарта играет «сердечная струна»?

3. Почему Сорок первая симфония Моцарта получила назва­ние «Юпитер»?