Содержание и методика организации темы

Изучение художественной культуры Древней Греция может осуществляться в ходе рассмотрения трех подтем:

миф — основа развития художественной культуры и искусства Древней Греции;

образ человека в художественной культуре Древней Греции;

художественный мир античного полиса.

В процессе изучения первой подтемы можно сделать ак­цент на словесных видах художественной деятельности древних греков, в процессе изучения второй подтемы—на изобразительных, а в третьей — сосредоточить внимание на древнегреческом театре как искусстве, синтезирующем в себе художественный мир древнегреческого полиса.

Организацию лекционной части многочасового занятия можно представить на материале первой лекции на тему «Миф — основа развития художественной культуры и ис­кусства Древней Греции».

Краткое содержание вводной части лекции

Начать знакомство с художественным миром древних греков можно с рассказа о сенсационных открытиях ан­тичного мира, сделанных Генрихом Шлиманом и Арту­ром Эвансом. Рассказ об открытиях может быть завершен определением того, что является содержанием понятия «античная эпоха». На этой стадии изучения темы важен не детальный, а обобщенный уровень комментария. В сущно­сти, здесь необходимо объяснить учащимся последователь­ность изучения темы.

Схема может быть написана на доске или показана, но закрыта до того момента, когда препода­ватель начнет знакомить с содержанием понятия античная эпоха и последовательностью изучения темы. Преподава­тель может записывать ее также в процессе самой беседы.

...Верите ли вы сказкам? Правда ли то, о чем в них рас­сказывается? Когда мы читаем сказки и легенды в детст­ве, мы верим в то, что все рассказанное в них — настоящая правда. Но стоит нам вырасти, как сказка становится для нас только сказкой, т. е. милым вымыслом, забавной фан­тазией и не более, но какое счастье, что в мире не пере­водятся чудаки и странные люди, которые живут и дей­ствуют не так, как все.

Один немецкий мальчик по имени Генрих Шлиман, как и многие дети его возраста, прочел Гомера, вдохновив­шись «Илиадой» и «Одиссеей», он увлёкся их волшебными историями и поверил в то, что описанные в них события — чистая правда, что Троя и Микены — это реальные города, а не выдумка сказочника. Еще будучи ребенком, он дал себе слово найти эти города.

Пока во всей этой истории нет ничего особенного. Де­тям свойственно верить сказкам и давать клятвы, но Ген­рих не забыл, как многие, о своей детской клятве. Шли­ман прошел долгий и тяжкий путь к цели, несмотря на насмешки всех специалистов, считавших, что поэма Гоме­ра — вымысел и что поиски гомеровской Трои столь же бессмысленны, как розыски сказочного «тридесятого цар­ства». После многих неудач Шлиману все же посчастли­вилось. На холме Гиссарлык в Малой Азии он нашел «свя­щенную Трою». Мало того, он нашел бесценный клад, сос­тоящий из нескольких тысяч золотых предметов—укра­шений, чаш, которые он назвал кладом царя Приама. После успеха с открытием Трои Шлиман приступил к рас­копкам Микен и Тиринфа — древних городов, упоминав­шихся в поэме Гомера. И здесь ему посчастливилось. Он открыл исключительные по своему значению памятники — царские погребения, вырубленные в скале, где среди мас­сы изделий из драгоценных металлов особый интерес представляли тонкие золотые пластины, покрывавшие лица умерших и сохранившие черты портретного сходства (впрочем, не все исследователи разделяют эту гипотезу).

Лишь после этих просто сказочных успехов Шлимана, увенчавших его долголетние труды и оправдавших его безграничное доверие к Гомеру, все серьезные ученые, одинаково скептически относившиеся и к свидетельствам Гомера и к энтузиазму Шлимана, вынуждены были при­знать его правоту. Фанатичный любитель, каким считали Шлимана, открыл перед наукой неведомый, реальный мир, прежде считавшийся миром вымысла и фантастических преданий. Открытия Шлимана положили начало изучению так называемого микенского периода в истории Древней Греции...

Как бы ни была увлекательна история открытия Микен и. Тиринфа, только рассказывать и не показывать того, что увидели Шлиман и члены его экспедиции, нельзя, так как уже в ходе повествования об открытии античного мира можно начать его изучение, причем сделать это естествен­но, без какого-либо напряжения, пользуясь тем интересом, который вызван историей открытия. Особенно эффективен одновременный показ на нескольких экранах. Например, сопровождаемые ссылками на текст «Илиады», в которой Гомер дает такие определения: «Тиринф крепкостенный», а Микены — «прекрасно устроенный город».

Обращение к текстам «Илиады» обязательно, так как эпос Гомера — один из основных источников наших пред­ставлений о мифах Древней Греции и микенском периоде развития этой культуры.

Показ искусства острова Крит может быть самым есте­ственным образом связан с мифами, стоит лишь показать план Кносского дворца и спросить, что напоминает де­монстрируемое изображение. Ответ, как правило, следует незамедлительно — напоминает лабиринт. Небольшой бе­седы вполне достаточно, чтобы вспомнить, что связано в мифах с лабиринтом Крита: Тесей, Минотавр, нить Ариад­ны, Зевс...

Крон не был уверен, что власть навсегда останется в его руках. Он боялся, что и против него восстанут дети и обрекут его на ту же участь, на какую обрек он своего отца Урана. И повелел Крон своей жене Рее приносить ему рождавшихся детей и безжалостно проглатывал их. В ужас приходила Рея, видя судьбу своих детей. Уже пя­терых проглотил Крон: Гестию, Деметру, Геру, Аида и По­сейдона.

Рея не хотела потерять и последнего ребенка. По со­вету своих родителей, Урана-Неба и Геи-Земли, удалилась она на остров Крит, и там, в глубокой пещере, родился у нее сын Зевс. В этой пещере Рея скрыла его от жесто­кого отца, а Крону дала проглотить вместо сына длинный камень, завернутый в пеленки. Крон не подозревал, что был обманут.

А Зевс тем временем рос на Крите. Нимфы Адрастея и Идея лелеяли маленького Зевса. Они вскормили его мо­локом божественной козы Амалфеи. Пчелы носили мед Зевсу со склонов высокой горы Дикты. Всякий раз, когда маленький Зевс плакав, юные куреты, охраняющие пеще­ру, ударяли в щиты, чтобы не услыхал его плача Крон и не постигла бы его участь братьев и сестер...

...А Зевс тем временем рос на Крите... Именно эта ми­фологическая информация, прозвучавшая в рассказе о рождении Зевса, позволит перейти к открытию искусства острова Крит археологом Эвансом.

Если демонстрация художественной культуры острова Крит началась с показа плана Кносского дворца, то после паузы, сделанной для рассказа (но не для чтения мифа о рождении Зевса, так как мифы не читали, их пели. Грече­ский миф представлял перед лицом коллектива аэд —«пе­вец», рассказывавший о деяних богов и героев) о рожде­нии Зевса, можно на нескольких экранах показать не толь­ко план Кносского дворца, но и сохранившиеся его части, а также результаты реставрационных работ.

Для смены вида деятельности и для активизации вос­приятия можно предложить прочесть небольшой текст В. М. Полевого из книги «Искусство Греции» (М., 1984)Г, отвечающий на вопрос, почему Кносский дворец имеет та­кую сложную систему, напоминающую лабиринт.

Уже в ходе лекционной части преподаватель должен понять, насколько группа готова к работе на самостоя­тельной части занятия, где учащиеся получат самые раз­нообразные справочные тексты. Текст В. М. Полевого вполне может помочь выяснить это. Системой вопросов по тексту преподаватель проверит, как воспринимают учащие­ся информацию о Кносском дворце. Сделать это можно не в традиционном опросе, а в процессе комментированного показа архитектуры дворца, его интерьеров.

ЛЕСТНИЦА + СВЕТОВОИ КОЛОДЕЦ + ТРОННЫИ ЗАЛ

Показ художественного мира Крита не может ограни­читься демонстрацией архитектуры. Обязательно должны быть представлены росписи, фрески, прикладное искусство и скульптура. Показ важно сопровождать комментариями и вопросами. Например, во время демонстрации фрески «Парижанка» можно задать вопрос: «Почему эта дама из Кносского дворца названа «Парижанкой?» Игривый ло­кон, тщательно подведенный глаз и весь кокетливый об­лик дамы позволяют затронуть тему красоты, женственно­сти, поговорить о стремлении украсить себя, свойственном человечеству на всем протяжении мировой истории. Про­цесс разглядывания «Парижанки», любование ею важны как всякая возможность обмена впечатлениями на заня­тии. Попутно можно выяснить, вес ли понимают, что такое фреска.

Скульптуру Кносского дворца могут представить Боги­ни со змеями. Помимо разговора о значении магических обрядов на Крите, о самой скульптуре, эти женские фи­гурки могут дать возможность обратить внимание учащих­ся на этические аспекты в одежде: у богинь обнажена грудь и полностью закрыты ноги.

Перед учащимися, таким образом, проходит панорама крито-микенского искусства. Без определенной системати­зации обилие информации может превратиться в нагро­мождение из исторических фактов, содержания мифов, комментариев, иллюстраций. Учащиеся далеко не всегда улавливают логику, в которой выстраивается лекция. Здесь особенно важен преподавательский опыт и исходное зна­ние самого материала лекции. Помочь систематизировать предложенный в лекции материал сможет небольшой опор­ный конспект «Эгейское искусство», выделяющий самые важные аспекты лекции в свернутом виде. Его назначе­ние— служить запоминанием о тех положениях, которые должны быть осознаны и раскрыты в самостоятельной ра­боте учащихся. Особенности Эгейского искусства в нем представляются в сравнении видов, существовавших в критском и микенском искусстве. Содержание опорного конспекта позволит вспомнить некоторые положения еги­петской художественной культуры при помощи коротких вопросов. Вопросительный знак в месте, отведенном ми­кенской живописи, напомнит о том, что наши знания об этом периоде не отличаются полнотой.

Краткое содержание основной части лекции

Основная часть первой лекции «Миф — основа разви­тия художественной культуры и искусства Древней Гре­ции» посвящается выяснению ведущих особенностей ху­дожественной культуры Древней Греции в целом и связи мифологии древних греков с созданной ими художествен­ной культурой в частности.

Содержание этой части лекции важно изложить, таким образом, чтобы история древнегреческой мифологии, ее развитие и умирание являлись стержнем, организующим широкий и разнообразный материал по художественной культуре Древней Греции. Картина этого художественного мира должна вырисовываться по мере анализа мифологи­ческих представлений древних греков о строении мира и места человека в нем. Миф и мифология в этой лекции являются по существу интегративным узлом, в котором сходятся понятия, во многом раскрывающие характер и особенности художественной деятельности древних греков.

Для того чтобы обширный материал предстал для уча­щихся в ясной последовательности, можно использовать следующий прием: построить изложение лекционного ма­териала на основе некоторого количества вопросов и по­ложений, раскрывающих, по мнению преподавателя, ос­новные аспекты темы, записать их на доске и по мере дви­жения рассказа обращаться к тексту этой записи.

Один из возможных вариантов такой записи представ­ляет собой семнадцать вопросов, охватывающих историю появления и развития древнегреческого мифа.

Почему миф называется мифом?

Когда и как рождается миф?

Как развивалась греческая мифология?

Какие признаки характерны для древнейших ступе­ней развития мифологии?

Почему архаическая мифология именуется мискант- ропической, то есть состоящей из смешения образов живой природы и человеческими формами?

Земля (Гея) и ее потомство.

Какие главные источники для изучения всех перио­дов мифологического развития Греции?

Рождение Зевса. Классический период и его специ­фика.

Борьба Зевса за укрепление власти.

Вид с вершины Олимпа и до глубин Тартара.

И. Как выглядели олимпийские боги; их характер. Жизнь богов на Олимпе.

Кого греки называли героями?

Разные типы героизма — сила и разум.

Мифы о конце героического века.

Проклятия, наложенные богами на отдельных ге­роев и их потомство.

Проклятия, наложенные богами на отдельные на­роды.

Троянская война и гибель героев.

Первые шесть вопросов позволяют вернуться к темам происхождения, существования и значения мифа в перво­бытном мире и художественной культуре Древнего Египта, сравнить .египетские и греческие мифы. Седьмой вопрос разрешает обратиться к эпосу Гомера и поэмам Гесиода как источникам изучения мифологии Древней Греции и через мифологию к иным сторонам культуры античного полиса; выявить отличие мифа от эпоса. Восьмой, девя­тый, десятый вопросы помогут реконструировать социаль­ное устройство греческого общества на разных ступенях его развития. Одиннадцатый, двенадцатый, тринадцатый — связать миф со скульптурой, архитектурой, росписями, рельефами и другими видами изобразительной художест­венной деятельности. Например, мифологическая антропо­морфность греческих богов во многом определила непо­вторимые особенности древнегреческой скульптуры, а, опять-таки, мифологические представления о способности божественных существ спускаться на землю способство­вали развитию храмового зодчества — домов для бога. Две­надцатый и тринадцатый вопросы помогут начать раз­говор о греческих идеалах, здесь уместны анализ понятий «агонистика», «калокагатия», «сфрагида» и других, допу­стимо рассмотрение сути греческой лирики. Последующие вопросы выведут преподавателя на проблемы трагедии, комедии, музыки, поэзии, архитектуру и устройство театра, на анализ особенностей актерской игры, на значение теат­ра в жизни каждого гражданина античного полиса и к многогранной проблеме места человека в художественном мире античного полиса.

На первом многочасовом занятии тема мифа позво­ляет сделать особый акцент на мусическом комплексе ис­кусств, задачей которых было выражение чувств человека. В состав мусического комплекса входили танцевальные, словесные, музыкальные, актерские виды художественной деятельности, повествующие каждая по-своему о деяниях и подвигах богов и героев. Развитие словесных видов ху­дожественного творчества может быть прослежено от ана­лиза мифов к эпосу и от него к лирике и другим видам словесного творчества.